J-POPランキング

パッセージのソロで連打するタムのノリが印象的な豊島由佳里のドラムですが、よく聞くとスネアのリムショットとライドで丁寧に裏拍を入れてスウィングさせている彼女の技に気づきました。
映画ではピッキングだけだと思っていた水田芙美子のベースは、この曲ではスラッピング奏法でのプリングが効いてますね。コンサートを見ていないのでDVDで確認したいです。
貫地谷しほりのトランペットソロは映画同様クールに泣いてるし、平岡祐太のピアノに乗ってくる上野樹里のサックスはドラマチック。

今はレビューを書くために細かく聞いてみたのですが、昨日ドライブしながらずっと繰り返し聞いて、すっかり気に入ってしまったのが全体の印象を良くしているのでした。観客を含めた会場全体のスウィング感が伝わってきます。
ほんのちょっぴり物足りない
〜まず、わざわざ「ベストテイク」と断りを入れている姿勢が良いです。
ベストテイクということもあって、極端に乱れた所はありませんけど、やはりちょっと苦しい所は苦しいです。

しかし、ライブというのはそういうものであって、それが嫌なら、スタジオ録音したものだけを聞いていればいいわけで、このアルバムは正にライブの雰囲気を味わう為の物だと思〜〜う。

そういった意味では、最後の曲「L-O-V-E」の前にあった筈のMCがばっさりカットされているのが気になる。
これだとあまりに唐突に「L-O-V-E」を歌ったような感じになってしまうからで、部分的にでも入れるべきだったと思う。

まあ、そうは言っても、付属しているブックレットは開演前、ライブ中、終演後の写真が満載で、ライブの気分に浸るには丁度いい〜〜し、値段も手頃。

しかし！本作品はライブならでわの緊張感、ドライブ感が伝わってきて香津美氏のスリリングなギタープレイが冴え渡っています。さらにサポート陣はすごいプレーヤーばかりで全員ソロ作品を発表している今ではサウンドクリエーター達で固められていて、こんな豪華な顔ぶれのセッションは今では不可能でしょう。

特に本田俊之氏との最初の出会いは本作品でして、彼がとてもエネルギッシュなパフォーマンスをしています。
日本人の音楽的レベルの高さを証明したアルバム
1979年6月15・16・17日Live録音。
本作は何しろ若い才能溢れる面々のパワーが満ちあふれた大傑作だ。当然香津美も光っているが、矢野顕子が光っている。トーマス・ドルビーの『She Blinded Me With Science』でも彼女の希有なボーカルは登場するが、最高なのは本作の『在広東少年』だと思う。

この頃大学生だった僕はシアワセにもこの頃の彼のライブを聴くことができた。このライブではないがメンバーはほぼ同じ。メンバーが若くてみんなバリバリだった。別件で武道館でYMOのライブも聴きに行ったりもした。あまりに観衆がうるさいので坂本龍一が一括したのを覚えている。たしかラベルの曲か何かを中間で弾いた時だった。

香津美の生の第一印象は背が小さい人なんだなあということと、手が大きいなぁというものだった(確か前から3列目くらいで見た)。そして弾き出した時、これは凄い世界に通じる日本人ミュージシャンはこの人だけだと思った。実際演奏家として、その判断は正しかったと今も思える。推薦!!
日本人の音楽的レベルの高さを証明したアルバム
1979年6月15・16・17日Live録音。
この頃大学生だった僕はシアワセにもこの頃の彼のライブを聴くことができた。このライブではないがメンバーはほぼ同じ。メンバーが若くてみんなバリバリだった。別件で武道館でYMOのライブも聴きに行ったりもした。あまりに観衆がうるさいので坂本龍一が一括したのを覚えている。たしかラベルの曲か何かを中間で弾いた時だった。

香津美の生の第一印象は背が小さい人なんだなあということと、手が大きいなぁというものだった(確か前から3列目くらいで見た)。そして弾き出した時、これは凄い世界に通じる日本人ミュージシャンはこの人だけだと思った。実際演奏家として、その判断は正しかったと今も思える。

さて、本作は何しろ若い才能溢れる面々のパワーが満ちあふれた大傑作だ。当然香津美も光っているが、矢野顕子が光っている。トーマス・ドルビーの『She Blinded Me With Science』でも彼女の希有なボーカルは登場するが、最高なのは本作の『在広東少年』だと思う。推薦!!
矢野顕子裏ベストパフォーマンス！
当時の日本ジャズ界きってのトンガリ君たちが一堂に会した、今見るとまことに豪華な面子のアルバムなのだが（坂本龍一までいるよ！）、僕はそういうことよりも矢野顕子の素晴らしい演奏が聴けるということでこの盤を推したい。
特にジノ・ヴァネリ作曲の「リヴァー・マスト・フロウ」はまさに名唱！

矢野本人によるオープニングのピアノも素晴らしく、彼女が超一級のピアニストであることを痛感させられる。
渡辺らのソロ、ひたすら盛り上がってゆくバック陣も見事。
コミカルに突っ走る「在広東少年」やブラスロック的な「アイル・ビー・ゼア」も凄い演奏。

「Good Job」では，ぶっきら棒な歌い口がロックなフィーリングを醸し出すし，ブルージィなアレンジが施された「Moon」では，あの甘いルックスに似つかわしくない武骨的な声も披露している。お得意のバラードでは福山の等身大の情感がヒシヒシと伝わってくる。中でも伸びやかで深みのある低音の声質を生かした「Dear」，「Squall」は研ぎ澄まされた名唱だろう。まるで時間が止まったような感覚を覚えてしまう。

また，“福山の声を生かす”演奏に徹したバンド・サウンドも見事。アコースティック・ギターとパーカッションを基本とし，楽曲ごとにピアノやサックスなどが入るスリムな演奏形態は福山の声をよく引き立てたている。特に福山のアコースティック・ライブには欠かせない吉川忠英が弾く“歌声にそっと寄り添う”アコースティック・ギターの旋律が随所で光っている
ふくやまーーー
アコースティックなまとまりになっているので，広い年齢層に受け入れられる作品になっているのではないでしょうか。
ライブの盛り上がり感とバラードのしっとり具合がアンバランスのような，絶妙のような，私はかなり気に入りました。
ライブ版ですが，福山自身の声はしっかり入っていて，何ら問題ありません。